Alias is een hypermoderne artiest die dit keer in averechts een schilderij met twee kleuren laat zien: Kijk om je heen en zie het prachtige grijs met rode schilderij. Je kan Alias inhuren als je bij jou thuis ook zo'n fantastische compositie wilt.
Alias is een hypermoderne artiest die dit keer in averechts een schilderij met twee kleuren laat zien: Kijk om je heen en zie het prachtige grijs met rode schilderij. Je kan Alias inhuren als je bij jou thuis ook zo'n fantastische compositie wilt.
Iedere twee maanden hangt er Nieuwe Kunst aan de muren van Café Averechts. Aan de binnenkant, dat dan weer wel. Wij vinden het namelijk leuk om kunstenaars op bescheiden wijze de ruimte te geven hun werk te testen buiten het atelier.
Het resultaat kun je zien hangen aan onze muren. Kunst met verf. Kunst met papier. Kunst die reden is om naar een ander café te gaan. Kunst die juist een reden is om terug te komen. Kunst die het goed doet bij de nieuwste H&M kleuren. Maar ook de ware Bob Ross-adept verdient een plekje. Vinden wij.
Enfin, kunst.
Abstracte kunst met een merkwaardige rechtlijnigheid. De chaos beheerst door geometrische figuren. In januari en februari hangen en kunstwerken van Erna Bruinsma Gerrits in Café Averechts.
Het werk van Bruinsma Gerrits ontwikkelde zich van figuratief naar abstract. Cirkels, vierkanten, ellipsen en andere geometrische figuren zorgen er voor dat de chaos wordt beheerst en er ruimte is voor stilte en beschouwelijkheid.
De kunstenares begon haar loopbaan als student aan de tweejarige opleiding Kunstzinnige Therapie in Duitsland. Daarna volgde ze de Kunstacademie in Maastricht en brak deze studie af om zelfstandig kunstenaar te worden. Later maakte zij in opdracht kunst waarin ze zoveel mogelijk de harmonie zoekt tussen opdrachtgever en kunstwerk.
Haar materialen: glas en doek. En stilte als thema. Want, zo wil een oud Chinees gezegde: 'Over wat niet gezegd kan worden, moet men zwijgen.' En dat doen we nu dan ook maar.
Gemma van Ling,
Beeldende vorming, schilderijen.
"Naar welk geheim zoek je
als je schildert?"
Is het een eigen werkelijkheid, gaat het puur om de vormgeving,
Wat inspireert je ??
FRIDA KAHLO zei hierover het volgende : “ Het enige wat ik weet is dat ik schilder,
omdat ik het nodig heb en ik schilder altijd wat er in mijn hoofd omgaat, zonder enige
consideratie.”
In het werk van deze
expositie is vooral veel onderzocht.
Onderzoek naar materie,
Naar kleur en vorm,
Maar ook : wat er in mijn hoofd
omgaat.
Opleiding.
* HBO.- Beeldende Vorming ; Docentenopleiding SOL -Utrecht.
* Docent Beeldende Vorming / Tekenen, aan: de eindexamencursisten HAVO , VMBO van het ROC Midden-Nederland ,Utrecht, afd.Educatie.
De huidige expositie is van Marja Boer en duurt tot 23 juni 2007.
Marja Boer (1956) is opgegroeid
op de boerderij van haar opa op de Achtersloot te IJsselstein, samen
met haar ouders en broer. De streng gereformeerde boerenachtergrond
liet haar niet veel ruimte voor creativiteit, laat staan voor een kunstzinnige
toekomst: ‘Gekkuheid op een stokie’ noemde haar opa dat. Evenwel
was ze in haar jeugd al een enthousiaste schilderes.
Ongeveer tien jaar geleden heeft ze het penseel weer opgepakt. Zij gaat vaak in haar schilderwerk visuele bronnen als bijvoorbeeld modellen op de catwalk in modetijdschriften te lijf, welke ze zonder vooropgezet doel, haar emoties volgend, bewerkt. Daarbij wordt geabstraheerd van de gladde uiterlijke schoonheid, wat vervlochten beelden met het innerlijk oplevert, soms vrolijk, maar ook de diepere krochten der ziel worden niet geschuwd.
Veel van haar laatste schilderijen
zijn geïnspireerd door haar reis door Cuba.
Voorheen schilderde vooral met acryl, tegenwoordig wordt de met acryl opgezette studie met olieverf verder uitgewerkt.
Telkens weer wordt het gevecht aangegaan tussen de kleuren, het modelleren van de verf met de penseelstreken en de drang om enigszins naar de werkelijkheid te schilderen. Over dat laatste zegt ze: ‘Als ik dat zou kunnen kan ik elk schilderij wat in m’n hoofd en dromen voorkomen maken. Dat zal wel een droom van mij blijven’.
Schilders die haar inspireren
zijn Francis Bacon, Marlene Dumas, Modigliani en Schiele, die
met hun soms verwrongen beelden de essentie van de werkelijkheid
weergeven, wat verder Picasso, maar ook Rembrandt die met
grove penseelstreken de realiteit het meest benadert.